කලා කෞතුකාගාරය මීට පෙර අතහැර දැමූ කර්මාන්ත ශාලාවක් වූ අතර එය රතු ගඩොල් කර්මාන්තශාලා නිර්මාණ උද්‍යානයට යාබදව වසර ගණනාවක් ගත වන විට එහි මුල් පෙනුම නැති විය.කාලය 2018 දක්වා අතීතයට දිව යයි, කොහෝ ලීට ඔහුගේ පුත් ඩා ෂුට ලබා දීමට විශාල සෙල්ලම් බඩුවක් ලෙස මෙහි ඉදිකරන ලද කුළුණු-කලා කෞතුකාගාරය, වරක් බොහෝ තරුණයින්ගේ ප්‍රසාදයට ලක්ව ඇත, කෙසේ වෙතත්, එය විවෘත කර 228 වන දින. මහජනතාව, කුළුණු-කලා කෞතුකාගාරය නාගරික සැලසුම් හේතූන් මත කඩා බිඳ දැමීමට මුහුණ දුන් අතර, සියල්ල හදිසියේ අවසන් වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි.

අලංකාරය අතුරුදහන් නොවනු ඇත, එය වෙනත් ආකාරයකින් පවතිනු ඇත, නැතහොත් වෙනත් තත්වයක නැවත පැමිණේ.

තවත් කලා කෞතුකාගාරයක් Guangzhou, Panyu, Gan Tong ගම්මානයේ පිහිටා ඇති අතර, Guangzhou හි වඩාත්ම ගතික පෞද්ගලික කලා කෞතුකාගාරය බවට පත්වීමට කැපවී සිටින අතර, මහජනතාවට කෞතුකාගාරයට ඇතුළු වීමට සහ කලා ජීවිතය ගිලී යන සහ බහු-මාන ආකාරයෙන් අත්විඳීමට ඉඩ සලසයි. නගරය සහ ගම අතර සංස්කෘතික සහජීවනය.

ලලිත කලා කෞතුකාගාරය සමන්විත වන්නේ ආපසු පැමිණීමේ රටාවකට සකස් කර ඇති ඒකලිතික ගොඩනැගිලි හතරකින් වන අතර, එහි අභ්‍යන්තරය එළිමහන් කලා ප්ලාසාවක් සාදයි，ප්‍රධාන මණ්ඩප අංක 1 සහ අංක 2 වන අතර, ඒවා දෙකම මීටර් 12 ක් උස සහ 3 ක් ඇත. සහ පිළිවෙලින් ප්‍රදර්ශන ශාලා තට්ටු 2ක්, චිත්‍ර හුවමාරු මධ්‍යස්ථානයක්, වහලයේ ටෙරස් එකක්, අවන්හලක් සහ ආපන ශාලාවක් යනාදී ඒවා දිගු කාලීනව මහජනතාවට විවෘතව ඇත. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය ආලෝකය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීම, ආලෝකය කාලයත් සමඟ ගමන් කරයි. සහ හුස්ම ගැනීම, සැහැල්ලුවෙන් මුළු ගොඩනැගිල්ලටම විනිවිද යාම.සැහැල්ලු සිතුවම් හැඩයේ සැලසුම් සංකල්පය සමඟ, ගොඩනැගිල්ලේ දළ සටහන නිරූපණය කිරීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කරමින්, ආලෝකය ගොඩනැගිල්ල තුළට ආලෝකය විනිවිද යන විට, චිත්‍රපට දර්ශන වායුගෝලය පිළිබඳ හැඟීමක් ඉදිරිපත් කරමින්, සම්භාව්‍ය සහ විද්‍යා ප්‍රබන්ධ සෙවනැලි මිශ්‍ර කරමින් බිත්තිය ඉහළට විහිදෙන සහ පැත්තට විහිදේ.

කොන්ස්ටන්ටින් බ්‍රැන්කුසි පෙන්වා දෙන පරිදි, “ජීවිතයේ සහ හුස්ම ගැනීමේ හදිසි කම්පනයකින් මෙන් කලාව දැනුම් දීමකින් තොරව පැමිණිය යුතුය.”

ඔබ ප්‍රදර්ශන ශාලාවට ඇතුළු වන විට ඔබ දකින පළමු දෙය ආලෝකය වන අතර පසුව අවකාශය ක්‍රමයෙන් ආලෝකයෙන් ඉස්මතු වේ.ආලෝකය වෙත ඇවිදීම සහ අවකාශය, ආලෝකය සහ අවකාශය එක්ව වෙනත් අවකාශයක සිටීම මෙන් සන්දර්භය ගොඩනඟයි.චලනයේ සහ ස්ථිතිකයේ ප්‍රත්‍යාවර්තනය, වර්ණ කුට්ටිවල සියුම් වෙනස, ප්‍රේක්ෂකයන්ට ඔවුන්ගේ සංවේදනයන් වෙනස්වීම් මධ්‍යයේ තැබීමට ඉඩ සලසයි, එහිදී වෙනස්වීම එකම සදාකාලික තේමාව වන අතර පින්තූරයේ සෑම තත්පරයක්ම සිදුවන වෙනස ඔබට මතක් කර දෙයි. .

මණ්ඩපය පිළිවෙලින් නිත්‍ය ආලෝකකරණය සහ ආලෝකකරණ ආලෝකය සකසයි, කෞතුකාගාරය තුළ කාර්යයක් ලෙස ආලෝකය කාවැද්දීම, ප්‍රධාන චරිතය වර්තමාන හා අනාගතය, යථාර්ථය සහ තාක්‍ෂණය අතර සබැඳිය විවෘත කරන විට ආලෝකයේ මාර්ගය සහ අවකාශය, අතීතය පිළිබඳ ඉදිරිදර්ශනයේ නව නිරීක්ෂණ මානයක් විවෘත කරයි. , වර්තමාන සහ අනාගතය, සහ ගොඩනැගිල්ලේ ස්ථිතික වස්තුව බහු-මාන ගතික දෘශ්‍ය දර්ශනයක් බවට පරිවර්තනය වී ඇති බව දැනේ.

ගොඩනැගිල්ලේ මතුපිටින් ආලෝකය අභ්‍යන්තරයට ඇතුළු වන විට, සෑම අඟලක්ම වයනය කරගනිමින්, විවිධ තීව්‍රතා සම්බන්ධතා ක්‍රමක්‍රමයෙන් ඉදිරිපත් කර, කාලයෙහි ලක්ෂණ පැහැදිලි වී, ස්ථිතික ගොඩනැඟිල්ල කාලය හරහා ගමන් කරන බව පෙනෙන අතර අභ්‍යන්තර හා බාහිර හැඩතල සහ ගොඩනැගිල්ලේ සමේ වයනය ශක්තිමත් වන අතර එමඟින් රිද්මය සහ රිද්මය නිර්මාණය වන අතර ආලෝකය සහ සෙවනැලි වඩාත් පිරිසිදු ලෝකයක් නිර්මාණය කරයි.